Laura Asaro se dedica de manera profesional y exclusiva al arte desde 2011, luego de ser seleccionada como representante de Salta en la primera Bienal de Arte y Pintura a nivel nacional realizada en Chaco. Entre los hitos de su carrera, su obra llegó en 2016 a formar parte de la feria Arte Expo Nueva York, tras ser seleccionada por el Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto y la Fundación Exportar.
En cada propuesta Laura tiene mucho que decir. Ella transmite con cada pincelada, el manejo del color en sus composiciones propone un viaje emocional, y esto la llevó a conquistar miradas desde el otro lado del mundo. La empresa Layer Play, de Singapur, la convocó para ser parte de su staff de artistas para el desarrollo de empapelados con sus obras. "Esto fue una propuesta directa que ellos me realizaron. Me enviaron un mail vía Instagram donde me preguntaban si estaba interesada en formar parte de su staff de artistas para los diseños de su empresa. Somos dos las argentinas que hoy formamos parte de Layer Play”, indicó Laura.
Las gestiones se concretaron luego de dos meses de intercambiar mails para analizar el contrato formal que la vincularía a la empresa. Hoy su nombre y propuesta artística están presentes en la web. "La propuesta es utilizar la imagen de mis obras para realizar empapelados con diseño, eso es básicamente lo que estamos trabajando".
Esta es una acción más que se suma a las innovadoras formas en que Laura pinta cuadros y elementos. "Desde que empecé de manera profesional y le dediqué íntegramente mi tiempo al arte, mi objetivo es que el arte esté en todos lados, que sea parte de la vida cotidiana”. Así fue que con la empresa Dellagroov desarrolló zapatillas y junto a Cuarto Colorado, una línea de paraguas. Hoy su arte llegó al otro lado del mundo. “Me sorprendió saber que me estaban mirando, que mis redes sociales permitieron que esta gente ponga los ojos en mí, me venían siguiendo y eligieron mi obra”, comenta feliz.
Al definirse como una soñadora nata, la artista sabe que aún hay sueños por cumplir que quizás ni siquiera imaginó. “Plantearme que sueños me faltan por cumplir sería como limitarme, yo recorro mi camino en el arte soñando, algunas cosas se concretan otras no. Lo importante es seguir soñando, con el foco puesto en la obra, en lo que tengo para dar, para decir, en lo que quiero comunicar”.
La vida la sigue sorprendiendo y cada conquista la celebra con una alegría que se transmite a través de las pantallas, entonces, quienes la seguimos, podemos festejar junto a ella y su familia. “Celebrar estas sorpresas o logros son también un motor, recibí tantos mensajes de cariño y amor, de alegría, y esto me motiva todos los días y me lleva a disfrutar de mi jornada laboral sabiendo que se tocan almas con esto”.
Una frase final marca el transcurrir de esta artista salteña por elección, “es muy importante, siempre tener la mirada en los sueños, en el cielo pero los pies en la tierra”, un consejo que la mantiene en eje.
El perfil de los amantes del arte
Sobre quienes consumen su arte, Laura Asaro sostiene que el artista tiene que ser fiel primero consigo mismo para que después esto se vea reflejado en su obra y conquiste al público. “Trato permanentemente de mejorar en lo que hago, en función de esta situación, e incluso en un contexto de pandemia tomé la iniciativa de mostrarme genuinamente a través de las redes sociales. Comparto mi obra y mi día a día, tratando de no perderme en el camino, me enfoco en lo que yo quiero hacer, realizar, decir y así me conecto con gente que se identifica y logró conectar, eso es lo importante”.
Sobre Laura Asaro
Nació en la provincia de Buenos Aires, y reside actualmente en Salta. La obra de Asaro se distingue por su amplia paleta, el protagonismo de la textura, y la multiplicidad de capas que crean profundidad en los planos; lo que brinda una gran riqueza plástica que permite nuevas lecturas en cada mirada. El gran manejo del color en sus composiciones propone un viaje emocional sin retorno. Después de recorrer las historias plasmadas en el lienzo, uno ya no es el mismo.
Se dedica de manera profesional y exclusiva al arte desde 2009, luego de ser seleccionada como representante de Salta en la primera Bienal de Arte y Pintura a nivel nacional realizada en la ciudad de Resistencia, Chaco.
Los trabajos son presentados en series que abordan una temática específica de acuerdo a la emoción dominante en el proceso creativo. Algunas de sus series son: “Puentes”, “Sin Lugar a Dudas”, “DES- Contando”, “Historias Chiquitas”, “Fuera de Serie”. La de mayor repercusión fue la serie “CIRCULE! Entre irse y quedarse”, Esta serie fue seleccionada entre más de 200 proyectos por el Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto y la Fundación Exportar para representar a Argentina en la feria Arte Expo Nueva York en 2016, siendo la Provincia de Salta la única del interior del país que participo en la misma. Dicha serie Fue declarada de Interés Cultural por la Cámara de diputados de la Prov. de Salta, siendo la primera Artista en Inaugurar y Crear la sala de exposiciones en la Legislatura de Salta. Expone en diversos puntos del país: museos, galerías, espacios culturales y ferias, Lleva realizadas más de doscientas cincuenta muestras entre individuales y colectivas a lo largo de su carrera, entre las que se destacan Museo Castagnino de Mar del Plata prov. de Bs As, Museo Provincial de Bellas Artes de Salta; CentroCultural Konex y Espacio Arte Aeroparque Jorge Newbery Buenos Aires, Aeropuerto Salta, Aeropuerto Mar del Plata, Museo de bellas Artes Arias Rengel Salta, Museo de Arte Contemporáneo Salta, Casa de la Cultura Salta, entre otros. Los trabajos son presentados en series que abordan una temática específica de acuerdo a la emoción dominante en el proceso creativo.
Expuso en el Consulado Argentino en Nueva York en Julio de 2017.
Expuso en la Galeria Art Four the Soul en Springfield - Massachusetts 2016.
Expuso en Art Basel Wynnewood - Miami 2014.
La marca Skin Factory adquirió su imagen de obra para producir accesorios de telefonía celular y dispositivos electrónicos portátiles. Su obra fue elegida por la marca Cuarto Colorado para diseñar paraguas e indumentaria de lluvia. Estos artículos se presentaron en:
Fashion Week Nueva York 2020
Tokio Rooms 2014- Yogogi National Stadium.
Colombia Moda 2014
Colombia Moda 2013
Baf week Buenos Aires 2013
Feria Puro Diseño 2013 Buenos Aires
La empresa Dulban Tulip elige su obra para la imagen de su packaging temporada 2016. Como también la empresa de Zapatillas Dellagroove lanza en 2019 una línea de Autor con su imagen.
Es fundadora y protagonista del Proyecto Arterama, que junto a otros artistas recorren paisajes del país realizando pinturas de gran formato a beneficio de la fundación Manos Abiertas. Dicho proyecto fue declarado de interés cultural por el Ministerio de Turismo y Cultura de la Provincia de Salta, y cuenta con el auspicio de diversas empresas privadas. Canal 13 de Buenos Aires difundió parte de este trabajo en el ciclo “Diarios de Motoneta” con Daniel Malnatti. Participa de la película Rey Milo, una fábula del arte contemporáneo. Dir. Federico Bareiro INCAA 2014
Mentora Convocada por Vital Voices Global Mentoring Walk 2019.
Autora del Proyecto Sanarte 2018/2019
Mentora Convocada en el programa de Red de mentores del Ministerio de Producción de la Nación 2018.
Mentora Convocada por Vital Voices Global Mentoring Walk 2018.
Autora del Proyecto Integrarte 2017 /2018/2019
Autora del Proyecto CAMINARTE I, ganador del Fondo Ciudadano de Desarrollo Cultural. En el rubro Industrias Culturales. 2014.
Fue Jurado del proyecto “La Escuela Salta a escena” del Ministerio de Educación, Ciencia y Tecnología. 2013
Participó también en galas benéficas organizadas por Un Techo para mi País (Salta) y la Fundación de Artistas Solidarios (Buenos Aires) a beneficio de las comunidades indígenas QOM. Supertenedores (Mar del Plata), y Fundación Manos Abiertas.
Ha pintado en vivo en espacios públicos y en televisión, acercando la intimidad del proceso creativo a la gente. Sus obras forman parte del Patrimonio Cultural de las provincias de Salta y Chaco; y también se encuentran en colecciones privadas de Francia, Argentina, Holanda, Estados Unidos, Ecuador, Gran Bretaña, Uruguay, Bolivia e Italia.